在柔和的阳光下，中央戏剧学院的实验剧场在初夏的日子里显得尤为醒目。那一天，是5月30日，一个值得纪念的日子。由中央戏剧学院出品，黄海电影股份、中视国影文化以及云南华谊文化传播有限公司联合打造的国内首部音乐剧电影《家》在此举办了盛大的媒体见面会。众多电影界的精英人士齐聚一堂，包括导演刘红梅、副导演李雄辉、作曲戴劲松、编剧陈小玲等核心主创人员，还有中央戏剧学院音乐剧系的优秀毕业生孙红雷以及来自社会各界的知名人士和数十家媒体朋友。
图：中央戏剧学院首部音乐剧电影《家》的媒体试映会现场盛况空前。
当文学遇见音乐剧：《家》一个从经典走向新经典的故事。这部改编自巴金先生著名代表作的电影，以其独特的魅力吸引了无数观众的目光。《家》作为激流三部曲的开篇之作，以其生动的叙述控诉了封建制度对生命的摧残，赞美了新一代青年人的觉醒和反封建精神。这部作品主要讲述了四川成都一个封建大家庭的腐朽没落，以觉新、觉民、觉慧三兄弟和瑞珏、梅芬、鸣凤等主人公的命运为主线，展现了一段动人的故事。
自问世以来，《家》这部作品就深受读者喜爱。它曾被多次改编为话剧和电影，如今又以音乐剧电影的形式重新演绎这一经典作品。这不仅是中国音乐剧电影的一次历史性突破，也将给观众带来全新的观影体验。
此次音乐剧电影的创作，是在忠于原著的基础上进行的。主创团队对原小说的情节、场面、人物、话语等进行了精心的裁剪、加工和提炼，用当代的眼光对经典作品进行新的诠释。从2011年首次亮相国际大学生戏剧节的浓缩版原创音乐剧《家》到如今呈现出来的音乐剧电影《家》，可以说是在大众的期待和关注中不断突破和进步。
值得一提的是，这部音乐剧电影的演员们全部来自中戏的音乐剧系师生，他们用扎实的表演功底、全面的歌舞技术，诠释了五四运动时期青年的成长历程。穿越时空和历史，用青春致敬青春，是这部影片的一大亮点。
导演刘红梅在接受采访时表示，拍摄音乐剧电影《家》是因为这种类型在国内确实相对较少受到关注。但随着电影市场的成熟和发展，音乐剧电影应该被更多的观众看到，以满足大家的多样化需求。不同于国外的音乐剧电影，这次拍摄《家》更多的是希望用音乐剧的形式去弘扬我国的优秀民族文化，探索原创音乐剧电影的民族化特性。
在媒体见面会上，影片中的音乐和舞蹈受到了观众们的浓厚兴趣。导演刘红梅介绍，在影片创作中，团队特意研究了四川当地的民族民间音乐，将具有地域特色和民族风格的音乐融入电影中，同时大胆融入摇滚音乐元素，将民族风格和时代性相结合。舞蹈部分则吸收了中国古典舞、民族民间舞和中国戏曲等创作元素，借鉴现代舞的创作理念来强化肢体语言的表现。
作为受邀参加媒体见面会的嘉宾，著名影视演员孙红雷是中央戏剧学院音乐剧系表演班的优秀毕业生。他观看完影片后表示，整部影片节奏紧凑，展现形式清新脱俗，是一部非常值得期待和走进影院观赏的电影。他相信，有了《家》这么好的开头，中国音乐剧电影将会出产更多的好作品。孙红雷对音乐剧电影《家》中的青年演员们表达了由衷的祝福与赞赏。他对这些师弟师妹们的天赋和努力赞不绝口，称赞他们在电影中的表演令人印象深刻，成功展现了自己的才华和表演功力。他也对自身的未来充满期待，希望能够有机会参演此类电影，为中国音乐剧电影的发展贡献自己的力量。
这部备受瞩目的音乐剧电影《家》已经定档，即将在6月15日登陆全国各大院线，与广大观众见面。而在电影即将登陆全国之际，也传来了好消息《家》将于六月受邀赴美国迈阿密国际电影节，以及九月的比利时布鲁塞尔参加盛大的第四届中国-欧盟电影节暨中欧青少年电影节。这不仅是一次电影的盛宴，更是中国电影在国际舞台上的一次重要展示。这将极大地提升中国电影的国际影响力，推动中华文化走向世界，进一步增进中欧两国人民的友谊。让我们共同期待这部电影的精彩表现，期待它成为中国电影史上的一部经典之作。
